猎场女一号罗伊人菅纫姿有男朋友了吗,二战结束后世界文化艺术的中心位于下面哪一项

1、猎场女1号罗伊人菅纫姿有男朋友了吗

菅纫姿怎么读？菅纫姿胡歌合作的电视剧猎场正在热播，爆料菅纫姿男友是邱心志是真的吗？菅纫姿整容过吗？

不少小伙板还不知道菅纫姿3个字怎么读，不得不说，这个姓真的是挺少见的说。菅姓，中国的1个姓氏，读音jiān。出自春秋时期宋国大夫封地，属于以封邑名称为氏。 春秋时期，宋国有大夫食采于菅(今山东单县金乡、成武两乡交接处)，其后裔以邑名为氏。 据文献《中国姓氏辞典》记载：春秋时期，宋国有大夫食采于菅邑，菅邑后来为鲁国管辖，这位大夫后来便以这1食邑的名称为姓氏，称菅氏。

菅纫姿，曾用名：菅韧姿，1991年10月19日出生于辽宁省沈阳市，毕业于中央戏剧学院表演系2010级本科，中国内地女演员。

菅纫姿个人资料

中 文 名： 菅纫姿

外 文 名： Joyce

别　　名： 菅韧姿、国民妹妹

民　　族： 汉族

星　　座： 天秤座

身　　高： 168cm

体　　重：48kg

出 生 地： 辽宁省沈阳市

出生日期： 1991年10月19日

职　　业： 演员

毕业院校：中央戏剧学院

代表作品：猎场、合伙人、神雕侠侣、何以笙箫默、幻想曲、失心者

主要成就： 斯沃旗杯美术大赛全国1等奖 书法大赛3等奖

北京舞蹈学院芭蕾舞6级

特　　长： 芭蕾、钢琴、美术、书法

菅纫姿出生于辽宁省沈阳市，生于书香之家，父亲从事出版工作，母亲喜爱唱歌，菅纫姿小就学习舞蹈、美术和钢琴，由于性格内向最初并没想过从事演艺工作，但舞蹈老师建议她学习表演。2008年，获得全国电视“希望之星”、展示活动舞蹈组十优奖、影视表演组十佳奖。之后，顺利考入中央戏剧学院表演系，大学期间她的老师是高景文。由于是芭蕾舞专业出身，在电影《归来》海选女演员时，还同其他3位女同学1起入选。2012年，获得齐越节朗诵艺术节全国3等奖。2014年6月，菅纫姿正式从中央戏剧学院毕业。

菅纫姿男友是谁

关于菅韧姿的感情生活，现在看来和胡歌是不可能了。因为早在2015年9月份，就有记者爆料过菅韧姿邱心志的恋情。所以，菅纫姿男友是邱心志。

虽然菅韧姿邱心志恋情曝光，但这段父女恋并不被网友看好。菅纫姿是90后，现在才26岁，正是青春靓丽的年纪。因为出道不久，所以作品很少，最让人印象深刻的是在电视剧《何以笙箫默》中饰演何以玫1角，纯真干净的气质得到不少网友的喜欢。而邱心志是1968年的，现在都快5十了，虽然保养得当，但在影视作品中已经由白面小生转型成“父亲”、“成功男人”1类的角色，邱心志在《新还珠格格》中饰演皇阿玛。据了解，菅韧姿邱心志两个人是因为拍摄《新神雕侠侣》而结缘，这是继陈晓陈妍希之后的又1对情侣。

更令网友惊奇的是，邱心志除了年纪比菅韧姿大，还曾经有1段婚姻。邱心志2005和演员王艺璇结婚，2012年离婚，有两个儿子，1个跟爷爷奶奶，另1个跟王艺璇。又结过婚，又有孩子，难怪恋情1公布大家都不看好。菅纫姿男友是谁，当然就是邱心志。菅韧姿邱心志分手的消息也经常被大家提及，但没看到有当事人的承认，应该是假的。也有网友认为，娱乐圈老夫少妻的情侣很常见了，只要两个人真心相爱，其实年龄也不是问题。

2、2战结束后世界文化艺术的中心位于下面哪1项

2战结束后世界文化艺术的中心位于下面哪1项： （2.00 分）

● A．美国 ● B．德国 ● C．法国 ● D．西班牙

答案：A\

\

2战结束后，城市艺术节逐渐成为欧美城市文化生活的1个重要组

成部分。在70年代末和80年代上半叶，艺术节的数量稳步增长，许多过

去的工业和港口城市或非文化都市，如美国巴尔的摩、荷兰鹿特丹、美

国洛杉矶、英国格拉斯哥都开始积极主办城市艺术节。这些新兴的城市

艺术与传统的城市艺术节相比有明显的不同。传统的城市艺术节通常以

高水平的古典作品为主，例如，法国的阿维尼翁和戛纳、德国的拜罗伊

特、英国的爱丁堡、美国的马萨诸塞州李城和奥地利的萨尔斯堡，绝大

多数传统艺术节已有50年以上的历史，而其宗旨和内容几乎1直保持不

变。新兴城市的艺术

节则更注重艺术节的娱乐性和节日气氛，以吸引更多的旅游者。80年代

末90年代初，进入了艺术节大发展时期。城市艺术节的蓬勃发展不仅表

现在艺术节数量大幅度增加，同时表现在其预算增加、规模扩大、节目

丰富、时间延长、专业人员比重加大并成为媒体报道的焦点。同时，舞

蹈、音乐、电影和戏剧等多种艺术形式交汇融合，形成了多元文化艺术

节。

70年代以来，世界经济结构的调整日益增大文化的含量，文化成为社会

发展战略的中心因素。世界发展的大趋势将文化建设推到了整个城市建

设格局的1个极其突出、极其重要的位置。许多城市开始非常重视自己

城市的文化定位，努力塑造与其经济地位相称的高品质文化形象。许多

城市成立了专门的艺术节办公室，以协调、支持和管理艺术节，制定艺

术节政策，并使之成为城市整体发展战略的1个重要组成部分。经济和

文化相互推进，相得益彰。很多城市以其不落窠臼的独特风格和艺术趣

味竞相举办艺术节，它们为塑造独具特色的城市文化形象而办，为吸引

旅游者的消费和企业投资而办。它们中有的刻意突出博物馆和其它大型

文化团体的发展（例如，德国科隆和法兰克福），有的集中发展文化区

和其它综合文化设施（例如，美国达拉斯、沃斯堡，加拿大多伦多），

有的将重点放在文化工业的发展上（例如，英国曼彻斯特、法国蒙贝里

埃、美国西雅图、英国谢菲尔德）。英国的利物浦城则集中利用艺术品

发展城市中心，以吸引新型企业和高科技工业投资。美国马萨诸塞州的

楼维尔城以文化遗产保护为中心主题举办艺术节，获得成功。英国的格

拉斯哥和美国的匹兹堡则在同1时期内，同时兼顾几项艺术形式的发展

。

欧美城市艺术节在建构城市独特的文化形象、推动城市全面发展方面起

着重要的作用，并可综合为以下几点：

1．可在很短的时间内吸引成千上万的观众参加。因为绝大多数艺术节

活动都是集饮食、娱乐于1体，富有浓厚的节日气氛，而且入场免费或

低收费。

2．活动规模大，集中展开。文化的凝聚力和感召力有利于培养1种团

结的社区意识，从而推动城市的发展。

3．在良好的文化氛围中创造新的商业和就业机会，增加城市财政收入

，促成城市经济的复兴，提高人民的自信心。

4．更重要的1点是：艺术节广受欢迎，颇受政府的重视和媒体的青睐

，在获得政府资助和企业赞助方面通常不存在问题。

3、波普艺术代表人物及作品有哪些？

1、安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他大胆尝试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技术、照片投影等各种复制技法。沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物，还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商。他是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。
2、罗伊·利希藤斯坦美国波凯弯普艺术大师罗伊·利希滕斯坦，以平淡无奇的连环漫画为基本题材，用丙烯颜料将它们复制放大，并忠实地描绘在画布上，形成他最著名的艺术特色。利希滕斯坦的绘画或雕刻作品，引用自漫画、日用品、广告以及1些美术史上名画家的作品造型。他不断改变风格，晚年还尝试创作中国式网点山水哪埋画，追求东方绘画中闲静安宁的气息。
3、草间弥生

圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在1起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的1生。她和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家，共同见证了当代艺术史。在美国波普艺术的兴盛期，草间弥生作为唯11个日本女人，被载入西方波普艺术史。其实，不仅波普艺术，极简主义、超现实主义、抽象表现主义都想拉她入帮，因为她的艺术风格不仅独特前卫，还具有东方特质的抽象表现主义语言。
4、村上隆

村上隆是日本新波普艺术的代表人物，他的作品不同于美国式波普艺术，仅仅停留在架上艺术品当中。村上隆表现的内容来源于大众流行文化同时，也作用于商品文化。他的艺术形象与诸多奢侈品牌的结合，使得其作品的相关衍生产品1定程度上影响了艺术的日常生活化。
5、大卫·霍克尼大卫·霍克尼是20世纪最具影响力的英国艺术家，他的作品吸取很多波普艺术的特点，又创造性地融入他的艺术品之中，被称为“最著名的英国在世画家”。在霍克尼40多年的艺术生涯中，总是在不断地思索已有的各种视觉艺术生产模式，影印机、传真机、宝丽莱快盯缓闷照都可以称为他的“画笔”。

4、关于美国波普艺术家詹姆斯·罗森奎斯特（JamesRosenquist）——语拙

在西方现当代美术思潮演绎过程中“波普艺术”是极其重要的1环，它是西方现代艺术和后现代艺术之间最重要的分水岭（笔者认为）。因为“后现代”1词主要是针对2战后（50年代初~60年代末）1系列文艺思潮中的普遍性通用术语。早在20世纪50年代初（1952年左右）萌发于英国，其代表人物就是大名鼎鼎的现成品拼贴艺术家汉密尔顿（Hamilton），后来被尊称为西方“后现代艺术之父”。代表作1956年的并贴作品《是什么使今天的生活变得如此迷人》标志着波普艺术正式进入爆发期！之后逐渐蔓延至美国直到50年代中后期达到鼎盛。其中最富盛名的当属安迪·沃霍尔（Andy Warhol,
1928、
8、6 ---
1987、
2、22），在美国波谱艺术的道路上堪称是真正的领航人，而詹姆斯·罗森奎斯特（James Rosenquist
1933、
11、29 ---
2017、
3、31）出生于美国北达科他州，到了60年代的时候正是波普艺术最鼎盛的时期，此时的罗森奎斯特刚好是30岁左右的青壮年，艺术成就仅次于安迪·沃霍尔。被当时的艺评界尊称为波普艺术的2把手！早些年间他在美国明尼苏达州1带专门从事街头广告画制作（苦力画工）。

从草根画工1跃成为正式的职业画家大约也就用了10年左右的时间。转折点可以追溯到专门为明尼苏达州1家油漆承包商制作“菲利普斯66”指示牌开始。后来为了更好的生计于是到了纽约做起了正式的广告牌艺术家，直到50年代中期他的画幅制作越来越大，巨大的画幅和当时商业模式（大众消费文化）有着十分密切的关系。商业街到处密布的高楼大厦当然需要巨大的商业广告来提示消费，城市大街上空的庞然大物形象跟他后来艺术的发展模式如出1辙——巨大的画幅可以把展厅里的每1堵墙体填充到密不透风！视觉上能够充分的做到千里之外之物象体现到绝对现实，当观者走近时却又能产生草色遥看近却无式的迷幻错觉！

波谱艺术（Popular）最重要的特征就是去抽象化表现主义模式提倡符号化具象简约语言模式。它的由来和大众流行文化脱不开干系，因此又叫“普普艺术”即“通俗文化”、“流行文化”之意。英国波普艺术的代表人物除了汉密尔顿之外还有保罗齐、蒂尔森、霍克尼、基塔依、史密斯、琼斯等人。到了鼎盛期的美国代表人物除了安迪·沃霍尔、詹姆斯·罗森奎斯特之外，还有罗伯特·劳申伯格(Robert Rauschenberg,1925~2008）、罗伊·利希滕斯坦、阿历克斯•卡茨、克莱斯·奥登伯格等人。美国波普艺术的鼎盛期可谓是大咖云集，那为何偏偏将詹姆斯·罗森奎斯特称其为2号人物呢？理由不难理解，他的画作早在波普艺术萌芽期就已经触碰到了思潮的端倪，可谓绝对的生逢其时！其它波普将领紧随其后更靠近后现代之后而已。上述这些人毫无疑问都属于后现代之后（当代艺术萌芽期）的奠基人。

詹姆斯·罗森奎斯特早年作为1个自主式草根主体如果没有遇到波普思潮永远也达不到1个有意义的结局，事实上无意义的徒劳奋斗过程本身就是有意义！就像加缪在《西西弗斯的神话》中所说的，“这个没有主宰的世界对他（西西弗斯）来讲既不是荒漠也不是沃土，这块巨石上的每1颗粒，这黑黝黝的高山上的每1矿砂唯有对西西弗斯才形成1个世界。他爬上山顶所要进行的斗争本身就足以使1个人心理感到充实。”詹姆斯·罗森奎斯特的每1张画作都不是通过并贴方式从广告上攫取下来的。他那碎片而又蔚为壮观的油画没有1幅是通过想象的形象描绘出来的，正如他所说：“我喜欢那种普通到1晃而过，最好是不被注意到的形象。”

因此画面中总能透露出隐隐约约的怀旧感，可这些感触在后来的罗伯特·劳申伯格以及罗伊·利希滕斯坦那里完全没了踪影！等到了阿历克斯•卡茨那里直接可以对接的是极简主义风格。怀旧感在詹姆斯·罗森奎斯特那里并没有讽刺意味，事实上就是加缪所说的属于1种高层次的虔诚！庞然大物式的图像对接拼凑再加上逼真而又艳俗的色彩——恰如其分地证明了他用大白话式的记忆碎片赤裸裸地洗涮着商业社会中的消费文化注定是过眼云烟！比美国当时过时的现实主义艺术还要更加的现实和写实。像1965年《F—111》这样的画作就是上述论述当中的最佳证明。

詹姆斯·罗森奎斯特的艺术让很多国内伪艺术家趋之若鹜，像谭平、王玉平等人早年间作品就在有意识或者无意识地在模仿对方，尤其像尚扬基本上恨不得变成绝版式罗伯特·劳申伯格和塔皮埃斯！原因来自于1985年那次中国美术馆举办的罗伯特·劳申伯格大展。所以这些艺术家的作品1辈子都很难在西方面前抬起头来！中国本土古老的文脉资源绝对能丰富到让西方艺术家垂涎3尺，可偏偏要跟着人家区区不过300年的家史如影随形的瞎跑。当然原因很简单这样做艺术既省事儿又能诈取中国市场上多余的劳动价值！这些所谓的艺术家反正绝大多数都生活在体制里面，过着衣食无忧而又体面的生活，艺术造诣方面很难逃脱依靠画广告牌谋生的苦画工励志生态式5指山！

纵观詹姆斯·罗森奎斯特1生的职业生涯，对西方现当代美术史的贡献是莫大的，是现当代美术史演变过程中无法绕开的1位人物，其1生除了不懈余力地普及和推广波普艺术在现当代艺术谱系中的地位之外，他的伟大之处像《F—111》画作的诞生无形中是对消费社会的不满与呐喊！作为美国本土最富盛名的艺术家并没有辜负整个社会以及艺术史对其应得的敬仰和认可。

语拙
2020、
7、20于京。

5、波普艺术代表人物及作品有哪些？

1、安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他大胆尝试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技术、照片投影等各种复制技法。沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物，还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商。他是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。
2、罗伊·利希藤斯坦美国波普艺术大师罗伊·利希滕斯坦，以平淡无奇的连环漫画为基本题材，用丙烯颜料将它们复制放大，并忠实地描绘在画布上，形成他最著名的艺术特色。利希滕斯坦的绘画或雕刻作品，引用自漫画、日用品、广告以及1些美术史上名画家的作品造型。他不断改变风格，晚年还尝试创作中国式网点山水画，追求东方绘画中闲静安宁的气息。
3、草间弥生圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在1起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的1生。她和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家，共同见证了当代艺术史。在美国波普艺术的兴盛期，草间弥生作为唯11个日本女人，被载入西方波普艺术史。其实，不仅波普艺术，极简主义、超现实主义、抽象表现主义都想拉她入帮，因为她的艺术风格不仅独特前卫，还具有东方特质的抽象表现主义语言。
4、村上隆村上隆是日本新波普艺术的代表人物，他的作品不同于美国式波普艺术，仅仅停留在架上艺术品当中。村上隆表现的内容来源于大众流行文化同时，也作用于商品文化。他的艺术形象与诸多奢侈品牌的结合，使得其作品的相关衍生产品1定程度上影响了艺术的日常生活化。
5、大卫·霍克尼大卫·霍克尼是20世纪最具影响力的英国艺术家，他的作品吸取很多波普艺术的特点，又创造性地融入他的艺术品之中，被称为“最著名的英国在世画家”。在霍克尼40多年的艺术生涯中，总是在不断地思索已有的各种视觉艺术生产模式，影印机、传真机、宝丽莱快照都可以称为他的“画笔”。

6、波普艺术代表人物及作品有哪些？

1、安迪·沃霍尔安迪·沃霍尔是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。他大胆尝试凸版印刷、橡皮或木料拓印、金箔技术、照片投影等各种复制技法。沃霍尔除了是波普艺术的领袖人物，还是电影制片人、作家、摇滚乐作曲者、出版商。他是纽约社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。
2、罗伊·利希藤斯坦美国波普艺术大师罗伊·利希滕斯坦，以平淡无奇的连环漫画为基本题材，用丙烯颜料将它们复制放大，并忠实地描绘在画布上，形成他最著名的艺术特色。利希滕斯坦的绘画或雕刻作品，引用自漫画、日用品、广告以及1些美术史上名画家的作品造型。他不断改变风格，晚年还尝试创作中国式网点山水画，追求东方绘画中闲静安宁的气息。
3、草间弥生

圆点女王、日本艺术天后、话题女王、精神病患者、怪婆婆等诸多标签加在1起，都不足以囊括草间弥生复杂而多变的1生。她和安迪·沃霍尔、小野洋子等先锋艺术家，共同见证了当代艺术史。在美国波普艺术的兴盛期，草间弥生作为唯11个日本女人，被载入西方波普艺术史。其实，不仅波普艺术，极简主义、超现实主义、抽象表现主义都想拉她入帮，因为她的艺术风格不仅独特前卫，还具有东方特质的抽象表现主义语言。
4、村上隆

村上隆是日本新波普艺术的代表人物，他的作品不同于美国式波普艺术，仅仅停留在架上艺术品当中。村上隆表现的内容来源于大众流行文化同时，也作用于商品文化。他的艺术形象与诸多奢侈品牌的结合，使得其作品的相关衍生产品1定程度上影响了艺术的日常生活化。
5、大卫·霍克尼大卫·霍克尼是20世纪最具影响力的英国艺术家，他的作品吸取很多波普艺术的特点，又创造性地融入他的艺术品之中，被称为“最著名的英国在世画家”。在霍克尼40多年的艺术生涯中，总是在不断地思索已有的各种视觉艺术生产模式，影印机、传真机、宝丽莱快照都可以称为他的“画笔”。